一、中國戲曲文化的獨(dú)特魅力

戲曲是華夏文化不可分割的部分，也是中國人民對世界文明作出的杰出貢獻(xiàn)之一。其獨(dú)特魅力表現(xiàn)在：

(一)唱腔美

我國戲曲的唱腔來自古樂歌，種類繁多，是各地方言的音樂化和韻律化，含有濃郁的地方風(fēng)味。一個(gè)劇種并非只有一個(gè)聲腔，由于劇種的相互影響，各劇種形成發(fā)展的歷程不同，演唱的曲調(diào)也呈多樣性的變化。無論哪種唱腔，都務(wù)求盡善盡美。京劇要求唱者“因字設(shè)腔，字正腔圓”。

(二)音樂美

戲曲的音樂分為“文場”和“武場”，職責(zé)分明，極為講究。樂隊(duì)中的管弦樂部分稱為“文場”，打擊樂部分稱為“武場”，合稱為“文武場”，或叫“場面”?！拔膱觥敝饕褂酶鞣N胡琴、月琴、琵琶和阮等為演唱者進(jìn)行伴奏，并演奏場景音樂;“武場”則是配合演員的身段動(dòng)作、念白、演唱、舞蹈和開打而使用不同類型的鼓、板、鑼、鈸和鐃等，使其起止明確、節(jié)奏鮮明明快。此外，“武場”還承擔(dān)場次的轉(zhuǎn)換和舞臺(tái)情緒渲染等方面的任務(wù)。如在京劇中，有“文三場”、“武三場”共六場的說法。即文武場樂器各有三大件，文場三大件是京胡、月琴和弦子，武場三大件是單皮鼓、大鑼和小鑼，好的樂手要六場通透。

(三)服飾美

我國戲曲為追求舞臺(tái)效果的真實(shí)性，在服飾方面講究五彩斑斕，顯得華美異常。戲曲的服飾分為頭飾、衣飾和足飾(即狹義的“行頭”)。戲曲的行頭來自我國傳統(tǒng)民族服飾，又根據(jù)舞臺(tái)藝術(shù)的需要，適應(yīng)封建時(shí)代的等級(jí)秩序而進(jìn)行改造，既使它與生活服飾區(qū)別開來，又具有一定的藝術(shù)夸張性、表現(xiàn)力和感染力。從某種意義講，我國戲曲服飾正是對于現(xiàn)實(shí)生活的模仿和拔高。如京劇傳統(tǒng)戲衣按不同形制分屬于“大衣箱”和“二衣箱”?！按笠孪洹敝饕莾?nèi)衣、彩褲和靴鞋。“大衣箱”主要有富貴衣、加官蟒、男女蟒、開氅、官衣、宮裝、男女帔、花素褶子、腰裙、襖褲、太監(jiān)衣、罪衣和孝衣等約50多種。又有“副大衣箱”，包括箭衣、斗篷和采蓮衣等10余種?！岸孪洹敝饕心信俊⒈?又名英雄衣)、快衣、龍?zhí)?、大鎧、上下手衣、茶坊衣、皂隸衣、兵卒坎及猴衣(又稱智多衣)等40余種。戲衣的色彩主要有黃、紅、綠、白、黑等“上五色”(又稱“正五色”)及紫、藍(lán)、粉紅、湖色、香色等“下五色”(或稱“副色”)。實(shí)際上副色遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于五種。這些顏色都十分鮮艷明快，根據(jù)人物的不同身份、地位和年齡而選用，對表現(xiàn)人物的性格特征能起到很好的烘托作用。傳統(tǒng)戲衣的質(zhì)料以綢、緞和縐為主，并繡有鑲金錯(cuò)銀的精美圖案，如龍、鳳、獸、魚、蟲、花卉、水，以及水旱八寶、暗八仙和各種民間吉祥紋樣。圖案不僅有裝飾和美化作用，也是表現(xiàn)人物性格特征的主要因素，一部分圖案還有表現(xiàn)人物身份地位的作用，屬于舞臺(tái)人物形象塑造的一部分。

其實(shí)戲曲服裝具有一定的通用性，表現(xiàn)為“按照相對穩(wěn)定的一套穿戴定例去進(jìn)行規(guī)范化的應(yīng)用”。這種定例，就叫穿戴規(guī)制。歷史上，曾經(jīng)有過內(nèi)容繁簡不一的穿戴規(guī)制。

據(jù)專家考證：在宋、元時(shí)期，戲曲衣箱還處在草創(chuàng)階段，其穿戴規(guī)制比較簡略。明代，已有了《脈望館鈔校本古今雜劇，穿關(guān)》。明末，戲曲衣箱制已奠定了基礎(chǔ)。清中葉以后，昆曲的穿戴規(guī)制已發(fā)展的相當(dāng)細(xì)致，相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)，并且，其基本內(nèi)容業(yè)已趨于穩(wěn)定，存世史料有《昆劇穿戴》、《揚(yáng)州畫舫錄》所記的(江湖行頭)，以及清道光二年(1822年)清官《異平署志略》所載的《穿戴提綱》等等。從這些史料中，可以看出不同歷史階段在穿戴制度上的特色及其發(fā)展變化。

穿戴規(guī)制的具體內(nèi)容，涉及劇中人的自然狀況(性別、年齡)、社會(huì)地位、生活境遇、性格品質(zhì)以及對劇中人的審美評(píng)價(jià)等許多方面。其公式為：某種類型人物應(yīng)穿用某種相對應(yīng)的類型服裝(簡稱“類型人物與類型服裝對位”)。

應(yīng)指出的是：穿戴規(guī)制在原則上是穩(wěn)定的，但實(shí)際上存在著歷史階段差異和地域差異，尤其是因?yàn)樵谂f時(shí)戲曲科班里，像這種穿戴規(guī)制的傳承，主要靠口傳心授，并沒有形成定于一尊的“正式條文”流傳下來。當(dāng)古典戲曲藝術(shù)完整地跨入到現(xiàn)代戲曲階段之后，對穿戴規(guī)制的解釋權(quán)，主要的仍在于“箱倌”。

戲曲服裝的穿戴規(guī)制應(yīng)該遵循以下三個(gè)原則：

1．三不分即傳統(tǒng)戲曲服裝在應(yīng)用上“不分朝代、不分地域、不分季節(jié)”，通用于一切古典戲曲劇目。

2．六有別指裝扮人物外部形象時(shí)，遵循寫意原則，大體上只做六種區(qū)分：“老幼有別、男女有別、貴賤有別、貧富有別、文武有別、番漢有別”。

3．定中變即“定中求變”，指通過不同的服飾組合方式，在類型化基礎(chǔ)上追求人物外部形象的個(gè)性化。所遵循的也是寫意原則。其表現(xiàn)手法是簡約指代。總括起來說，穿戴規(guī)制體現(xiàn)了戲曲服裝的程式性藝術(shù)特征。舊時(shí)梨園行流傳下來一句諺語叫“寧穿破，不穿錯(cuò)”，其意為穿戴的“對”與“錯(cuò)”，并不根據(jù)劇本所反映的歷史的真實(shí)性與細(xì)節(jié)的具體性，而是根據(jù)戲曲服裝特有的、嚴(yán)格的穿戴規(guī)制——這就與話劇、影視的寫實(shí)化服裝嚴(yán)格拉開了距離。

(四)表演美

在戲曲舞臺(tái)上，演員的舞臺(tái)表演是相當(dāng)重要的環(huán)節(jié)，戲曲要求演員“裝龍像龍，裝虎像虎”。第一，演員的扮相(即角色造型)要與角色應(yīng)有的外在形象相符合。第二，演員透過外形與聲音所表現(xiàn)的氣質(zhì)要與角色相符合。為增強(qiáng)戲曲的藝術(shù)感染力，戲曲演員要有相當(dāng)高的基本功(唱、念、做、打)，其中“做”和“打”都屬于表演的范疇?！白觥笔俏璧富男误w動(dòng)作，手、眼、身和步各有多種程式，髯口、翎子、甩發(fā)、水袖需要很多技巧，演員還要揣摩戲情戲理、人物特征，才能把戲演活?！按颉笔俏湫g(shù)或翻跌的技藝，是我國傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化，一般分為“把子功”(用兵器對打或獨(dú)舞)和“毯子功”(在毯子上翻滾跌撲)兩大類。有些出類拔萃的演員身懷絕技(即“絕活兒”)，如甩發(fā)、水袖、寶劍出鞘、變臉、開眼、噴火、變須、飛帽上頭、僵尸、打出手、耍手絹、舞扇子及轉(zhuǎn)茶盤等，這些都需要相當(dāng)長的時(shí)間進(jìn)行高難度動(dòng)作訓(xùn)練的技巧性的動(dòng)作。精彩的打戲表演，高潮時(shí)，如天女散花，如萬箭齊發(fā)，如蛟龍飛舞，變化多端，構(gòu)成一幅幅動(dòng)人的圖畫。由于舞臺(tái)上空間有限，演員的表演也帶有一定的寫意和夸張成分。

(五)臉譜美(參見本章第二節(jié))

(六)環(huán)境美

戲曲舞臺(tái)一般沒有實(shí)物布景，只能通過演員的歌舞表演來表現(xiàn)，觀眾通過演員的表演加以想象、體會(huì)，這就引起了舞臺(tái)處理的高度靈活性。根據(jù)劇情的要求，為營造出接近真實(shí)的場景和亦真亦幻的時(shí)空感，戲曲舞臺(tái)上需要各種道具、布景等來配合，現(xiàn)代舞臺(tái)上還有燈光、音響等設(shè)備來配合，京劇使用的大、小道具和簡單的景物設(shè)置，統(tǒng)稱為“砌末”或“砌末裝置”，包括燭臺(tái)、燈籠、圣旨、書信、文房四寶、茶具、酒具、車旗、船槳、馬鞭、令箭、刑具和臉子、羅漢頭(套頭)、虎叉等一百多種，根據(jù)演出需要而設(shè)置。各種旗幟儀仗有門槍旗、水旗、火旗、月華旗、黃羅傘、開門刀、押虎槍、符節(jié)、掌扇、提爐、金瓜等，統(tǒng)歸“雜把箱”(或稱旗把箱)設(shè)置管理。管理“雜把箱”的藝人，稱作“檢場”、“走場”或“值臺(tái)”。他們的職責(zé)是打上下場門簾，擺桌椅，遞砌末，撒火彩，臨場更換戲裝，當(dāng)演員做某些高難度動(dòng)作時(shí)進(jìn)行安全保護(hù)等?！皺z場”師傅必須懂戲多并非常熟悉演員的表演，故內(nèi)行又把他們稱為“劇通科”。

(七)戲詞美

戲曲的戲詞來自民間，卻是民間語言的精粹，經(jīng)過藝人和觀眾多年的積累和錘煉，尤其是其中部分文化水準(zhǔn)較高的社會(huì)名流的參與，使戲詞吸取了古詩、古詞、民間口語、民諺、和民歌的所長，并使用前人的詩詞歌賦，從而顯示了中華文化的意蘊(yùn)。如：

◆ 寶玉道：“只好點(diǎn)這些戲?！睂氣O道：“你白聽了這幾年的戲，那里知道這出戲的好處，排場又好，詞藻更妙。”寶玉道：“我從來怕這些熱鬧。”寶釵笑道：“……你過來，我告訴你，這一出熱戲鬧。是一套北《點(diǎn)絳唇》，鏗鏘頓挫，韻律不用說是好的了;只那詞藻中有一支《寄生草》填的極妙，你何曾知道。”寶玉見說的這般好，便湊近來央告：“好姐姐，念與我聽。”(曹雪芹《紅樓夢》第二十二回)

“You always choose something rowdy，”objected Baoyu．

“You've been watching operas all these years for nothing if you don't know how good this is，”retorted Baochai．“Besides being spectacular it has some magnificent lines．”

“I never could stand noisy shows，”he persisted．

“If you call this nosiy that just shows how little you know about opera，”she rejoined．“Come over here and let me explain．This opera has most stirring arias sung in the northern mode Dian Jiang Chun，which needless to say is an excellent melody;and the verses set to Ji Sheng Cao are quite superb，did you know it．”

Baoyu edged closer then and begged her to recite them to him．(楊憲益、戴乃迭譯)