1．新媒體技術(shù)的發(fā)展，提升了音樂作品的傳播影響力

回顧音樂產(chǎn)品的發(fā)展沿革，從音樂發(fā)展之初傳者——聽者的簡單人際傳播，發(fā)展到樂譜出現(xiàn)后的記錄式群體傳播，再到磁帶、CD的大眾傳播，音樂從曲高和寡到成為當下大眾生活的娛樂必需品，從高雅音樂到流行音樂，聽象類藝術(shù)的感染力和傳播力都在隨著傳播媒介的變化而不斷增強。新媒體技術(shù)的發(fā)展，為音樂作品的傳播提供更為便利的傾聽渠道、更加個性化的選擇以及更為娛樂化的互動體驗，從而大大提升了音樂的影響力。從音樂的類型上看，除了傳統(tǒng)意義上的音樂類型，如爵士、搖滾、流行音樂等，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展，出現(xiàn)了大批量的網(wǎng)絡(luò)歌曲，如《老鼠愛大米》《最炫民族風》等，自成獨有的音樂風格，也廣為流傳。網(wǎng)絡(luò)歌曲的風靡，不僅是互聯(lián)網(wǎng)普及帶來的結(jié)果，更體現(xiàn)了聽象類藝術(shù)產(chǎn)品在新媒體傳播下的自我調(diào)適。隨著傳播途徑的改變，受眾的群體范圍、類型及喜好都出現(xiàn)了極大的變化，從而演化出了迎合網(wǎng)絡(luò)文化的音樂類型。而跨越地域和階層的網(wǎng)絡(luò)受眾在網(wǎng)絡(luò)世界里感受和分享音樂。韓國歌手PSY的《江南style》在網(wǎng)絡(luò)發(fā)布三個月內(nèi)，點擊量就超過10億，這首反映韓國富人區(qū)生活的歌曲唱遍了世界的各個角落。從受眾范圍來看，新媒體的發(fā)展使聽象類藝術(shù)作品的傳承與普及得到了前所未有的擴展，音樂從小眾的高端精神消費，隨著傳播媒介的發(fā)展而成為大眾消費品，而音樂手機、音樂類網(wǎng)絡(luò)游戲、播放軟件的開發(fā)，使音樂打破了時間、空間的限制，幾乎做到了即時即刻的欣賞。隨著對受眾需求的最大化挖掘，音樂與游戲、娛樂、競技類節(jié)目完美結(jié)合，擴展到每個人心中，影響范圍幾乎涵蓋了所有的年齡層次、職業(yè)類別和社會團體。中國最具有影響力的選秀節(jié)目都依托于音樂：湖南衛(wèi)視的“超級女聲”以手機短信投票、網(wǎng)絡(luò)互動等方式贏得了青少年群體的關(guān)注，浙江衛(wèi)視的“中國好聲音”成為假期檔各時段收視率最高的節(jié)目，“我是歌手”吸引了高年齡段的觀眾，彌補了湖南衛(wèi)視收視群體年輕化的短板。所有這些以聽象類藝術(shù)為核心的文化產(chǎn)品，在與新媒體的互動、傳播和推動下，吸納了當下最廣泛的群體注意力，也創(chuàng)造了傳媒產(chǎn)品中的經(jīng)濟價值，體現(xiàn)了聽象類產(chǎn)品本身的雙重屬性。從新媒體功能上看，技術(shù)的發(fā)展深化了聽象類藝術(shù)的個性化與互動性，增強了消費體驗。從最初的以聽為主，互聯(lián)網(wǎng)的互動、兼容、個性，都給予聽象類產(chǎn)品更豐富的感受。手機和互聯(lián)網(wǎng)通過個性化服務(wù)可以將歌曲根據(jù)不同的橫縱關(guān)系進行分類，如性別（男／女）、區(qū)域（港臺／內(nèi)地）、歌手等，也可以根據(jù)當下的情緒進行歌曲選擇，如憂傷的、輕快的、悠閑的等?；ヂ?lián)網(wǎng)還可以根據(jù)網(wǎng)友近一段時間的歌曲收聽情況，制定個性化的推薦服務(wù)，分析受眾的喜好，找出他們之間的聯(lián)系，從而有針對性地進行關(guān)聯(lián)和推薦，往往能迎合大部分受眾的獨有偏好，更人性化的服務(wù)帶來了更個性化的體驗。而評論、推薦、共享、上傳等功能的開發(fā)，讓受眾在聽的世界里充分地與他人實現(xiàn)互動，即時的反饋與討論，更能激發(fā)人們的熱情與興趣，吸引更多的受眾參與。

2．新媒體的運用催生聽象類產(chǎn)業(yè)新的商業(yè)模式

唱片機時代聽象類產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟收入渠道主要是音樂產(chǎn)品銷售和音樂演出活動，因為人們接受音樂信息的方式十分傳統(tǒng)，要么延續(xù)舊時代的面對面?zhèn)鞑?，要么依靠電子媒體的唱片播放，受眾是被動的接收，音樂資源被限制在固體的物質(zhì)載體中，接受音樂信息的成本相對也高，而專業(yè)的音樂制作機構(gòu)以唱片銷量作為主要的經(jīng)濟收入方式。新媒體即互聯(lián)網(wǎng)和移動終端的發(fā)展，徹底顛覆了音樂產(chǎn)業(yè)的商業(yè)模式，唱片銷售已經(jīng)走向衰敗?；ヂ?lián)網(wǎng)中大量的音樂資源，受眾可以隨意地下載、播放、儲存。由于我國文化產(chǎn)業(yè)的版權(quán)發(fā)展尚不成熟，商家以版權(quán)收入的途徑是無法支撐音樂制作的投入。據(jù)海蝶老總盧建介紹，2012年我國音樂產(chǎn)值已超過300億元，遠遠超過影視產(chǎn)業(yè)，但不像游戲內(nèi)容方版權(quán)收益達到70%、電影達到40%，唱片公司生存艱難，版權(quán)方收益只有2%—3%，“卡拉OK市場產(chǎn)值2 000億元，音樂版稅占100億元，音樂版權(quán)收益方占0．1%，2010年實收版稅才1億多元，版權(quán)方只占30%即3 000萬元，收賬渠道分成40%，大陸只有30%的收益分配也就是900萬元，分到一線唱片公司實收37萬元”。^[3]唱片公司在沒有法律和體制保障的音樂版權(quán)制度下，受到互聯(lián)網(wǎng)免費音樂下載的嚴重沖擊，消費者從必須購買唱片才能聽音樂發(fā)展到了互聯(lián)網(wǎng)時代免費選擇歌曲重復(fù)收聽的方式，傳統(tǒng)的商業(yè)模式岌岌可危。而很多音樂公司和從業(yè)者是以歌曲的傳唱度提升市場知名度，利用知名度通過廣告代言、藝人經(jīng)紀活動收入等方式獲得生存。因此，新媒體取代了唱片機成為最大的音樂播放載體。一方面，政府要通過宏觀調(diào)控和法律制度的完善加強版權(quán)保護，為音樂市場的發(fā)展提供良好的外部環(huán)境；另一方面，作為市場主體，音樂公司要正視新媒體發(fā)展對唱片行業(yè)的沖擊，面對產(chǎn)業(yè)模式的變化，積極應(yīng)對，充分利用互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢和特點，開拓收入渠道，完善傳播機制，開發(fā)音樂產(chǎn)業(yè)的衍生產(chǎn)品，培養(yǎng)受眾的付費習慣，多渠道開發(fā)音樂業(yè)務(wù)，將網(wǎng)絡(luò)媒體的傳播力轉(zhuǎn)化成音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展力，通過藝人培養(yǎng)、電影音樂制作、音樂教育、廣告、音樂演出及網(wǎng)絡(luò)播放版權(quán)等多元化方式挖掘聽象類產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟價值。

3．新媒體的運用促進聽象類產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的形態(tài)變化

互聯(lián)網(wǎng)平臺的出現(xiàn)，使CD、唱片時代的音樂實體向網(wǎng)絡(luò)音樂資源下載的數(shù)字化時代轉(zhuǎn)變。在傳統(tǒng)的音樂產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)中，唱片公司是產(chǎn)品生產(chǎn)商，實體的CD商店是產(chǎn)品銷售渠道，音樂愛好者是消費群體，一直進行著傳統(tǒng)的“生產(chǎn)—銷售”的模式。新媒體時代的聽覺產(chǎn)業(yè)，傳播的渠道、音樂產(chǎn)品的形態(tài)和消費者的消費習慣都發(fā)生了質(zhì)的變化，催生了音樂產(chǎn)業(yè)整體的結(jié)構(gòu)變化?；ヂ?lián)網(wǎng)時代的聽覺產(chǎn)業(yè)，產(chǎn)品的數(shù)字化形態(tài)決定其信息通過網(wǎng)絡(luò)和數(shù)字技術(shù)進行傳播，中間渠道由通信服務(wù)商、音樂軟件和專業(yè)網(wǎng)站等替代了原先的實體店經(jīng)營。在音樂產(chǎn)品推廣的初期，各大網(wǎng)站推行免費下載來爭取網(wǎng)站流量和受眾數(shù)量，已經(jīng)培養(yǎng)了消費者免費享受基本視聽服務(wù)的消費習慣，而渠道商通過歌曲定制、會員注冊、廣告和高品質(zhì)音樂享受等增值服務(wù)來獲取經(jīng)濟收入，這樣的產(chǎn)業(yè)模式目前仍處在發(fā)展的初級階段，在盈利模式和產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整上尋求突破和發(fā)展。從2013年6月5日開始，國內(nèi)專業(yè)音樂網(wǎng)站蝦米網(wǎng)以及包括百度、酷狗等在內(nèi)的大型音樂網(wǎng)站要對音樂下載實行收費，這一決定是音樂制作公司與音樂網(wǎng)站之間醞釀已久的。消息一出，引起消費者的一片嘩然，根據(jù)相關(guān)網(wǎng)站的民意調(diào)查顯示（見圖3 -1），70%的網(wǎng)友無法接受音樂下載的收費政策，并明確表示將用放棄下載來抵制音樂資源下載的收費決議。只有一成的網(wǎng)友表示愿意支付歌曲下載費用。

圖3-1　騰訊網(wǎng)調(diào)查“你如何看待網(wǎng)絡(luò)音樂下載收費”

顯然，在我國網(wǎng)絡(luò)版權(quán)法規(guī)制度尚未完全完善的基礎(chǔ)上，音樂公司和網(wǎng)絡(luò)媒介希望通過版權(quán)收入來改變音樂產(chǎn)業(yè)目前的運營方式和收益狀況是不具有現(xiàn)實意義的。我們應(yīng)當看到數(shù)字時代聽象類產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)調(diào)整帶來的機遇和挑戰(zhàn)，接下來應(yīng)逐步規(guī)范與完善外部機制，實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)鏈的對接和整合，在市場機制的作用下，行之有效地實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展繁榮。