壹　《唐山大地震》：中國式的災(zāi)難片

根據(jù)張翎小說《余震》改編，馮小剛執(zhí)導(dǎo)的電影《唐山大地震》講述了一個“23秒、32年”的故事，其“以電影療傷”的獨特定位是中國式災(zāi)難片的大膽嘗試。作為一部兼具主旋律影片與商業(yè)大片特質(zhì)的電影，《唐山大地震》自2010年7月22日公映以來，票房成績勢如破竹，創(chuàng)造了中國電影票房的多項新紀錄：單場票房10萬、零點點映票房300萬、首日票房3790萬、單日票房5250萬、3天破億、5天破2億、7天破3億、11天破四億、16天破5億、25天破6億，最終更憑借著6.6億元的總票房成為了中國電影史上新的票房冠軍。

一、一部直面災(zāi)難、反思親情的療傷影片

23秒重創(chuàng)　32年療傷

2010年7月22日上映的電影《唐山大地震》根據(jù)華裔女作家張翎的小說《余震》改編，由著名導(dǎo)演馮小剛執(zhí)導(dǎo)，作品描述了1976年唐山大地震中，紡織廠女工李元妮在失去丈夫之后，又面臨一對兒女只能選擇救一個的痛苦抉擇，她最終選擇了救兒子，母親的選擇被廢墟下的女兒聽到，從死人堆里爬出來的女兒后來被一對解放軍夫婦收養(yǎng)。此后32年間，女兒一直在被遺棄的痛苦中不能自拔，母親則終日被愧疚折磨，以自虐的方式懲罰自己。32年后，因為突如其來的汶川大地震，家人意外重逢，女兒終于解開心結(jié)，理解并原諒了母親，撕裂的親情在時隔32年后得以重新縫合。

由于該片以1976年7月28日發(fā)生于中國唐山的里氏7.8級、造成了242 769人死亡的大地震為背景，因此，影片上映之前，大量宣傳都將該片定位為災(zāi)難片，甚至將該片稱作“華語第一部災(zāi)難片”。我們知道，中國是一個自然災(zāi)害頻發(fā)的國家，但在災(zāi)難片的創(chuàng)作上卻乏善可陳，鮮有制作精良、影響巨大的作品，究其緣由，一方面是受制于中國電影落后的電腦特效技術(shù)，而恢弘的場面、震撼的特效是災(zāi)難片必不可少的元素；另一方面是劇本創(chuàng)作上的局限與雷同，華語電影中表現(xiàn)重要災(zāi)難的影片大多采用宏大敘事的方式，不論是表現(xiàn)洪災(zāi)還是臺風，大都將主題定位于展現(xiàn)人民群眾在黨的領(lǐng)導(dǎo)下如何團結(jié)起來戰(zhàn)勝災(zāi)難，自然災(zāi)難的強大破壞力常常被人定勝天的壯志豪情所遮蔽。作為一部“災(zāi)難史詩巨片”，《唐山大地震》的主創(chuàng)者對災(zāi)難片的探索主要體現(xiàn)在以下三個方面。

1.影片直面災(zāi)難的巨大破壞力

盡管人類不乏面對災(zāi)難的勇氣，但事實證明，在災(zāi)難面前，生命是脆弱的，那種人與災(zāi)難斗爭最終大獲全勝的大團圓敘事不過是自欺欺人的謊言。每一次重大災(zāi)難的發(fā)生不僅會使人們的財產(chǎn)和生命造成巨大的損失，還會給人們的心靈留下難以愈合的創(chuàng)傷。為了撫慰被災(zāi)難戕害的心靈，《唐山大地震》毫不回避災(zāi)難的殘酷性，一場7.8級大地震僅用23秒就將唐山這座城市變成了一片廢墟，影片用4分鐘的時間展示了那天崩地裂的瞬間：大地劇烈顫抖、水管爆裂、電線短路、房屋橫向撕裂垮塌、眾人慌亂逃生被埋，然后又用了將近10分鐘的時間展示震后的的慘狀：一群群搬尸體的人、垮塌的樓房、衣衫襤褸的孩子……

2.影片將關(guān)注的重心聚焦于被災(zāi)難重創(chuàng)的心靈

與地震的23秒相比，震后的32年才是影片真正的重心所在，這32年，正是療傷的32年。因此，有人認為，雖然《唐山大地震》被出品方定位為災(zāi)難片，卻并非嚴格意義上的災(zāi)難片，災(zāi)難引發(fā)的對于親情的反思才是影片所要表達的核心所在，也是影片催人淚下的關(guān)鍵。正如導(dǎo)演馮小剛所說：“《唐山大地震》是一部內(nèi)容大于形式的災(zāi)難片。在表現(xiàn)災(zāi)難帶來的毀滅性視覺震撼的同時，我們更著重希望讓觀眾感受到地震親歷者內(nèi)心的創(chuàng)傷，希望通過這部電影能夠?qū)⒂^眾內(nèi)心的善和暖安全地釋放出來，喚起人們對善對愛的渴望和記憶。”不少觀眾正是被影片中渲染的血濃于水的親情所打動，以至在觀影過程中潸然淚下，該片因而有了“催淚彈”之稱。那些催人淚下的細節(jié)與對白也的確令人難以忘懷。如許多年后，元妮一直不愿搬家，每次燒紙時她都念叨著家里的地址，她害怕那孤單的靈魂不認得回家的路，她怕她最愛的人迷了路，回不了家；又如影片中那洗干凈的西紅柿、死而復(fù)生的方登的墓碑、方登養(yǎng)父怒打女兒男朋友等；還有母親元妮后悔時說的那句“沒了，才知道什么叫沒了”；方登最后對養(yǎng)父說的“我不是想不起來，而是忘不掉”等，這些細節(jié)與對白質(zhì)樸生動，感人至深，而又意蘊無窮。

3.影片的平民視角

影片摒棄了以往災(zāi)難片慣用的宏大敘事方式，而選擇以獨特的平民視角來展現(xiàn)大地震這樣一個重大題材。將鏡頭對準一個普通家庭，表現(xiàn)地震帶給這個家庭成員的心靈創(chuàng)傷，以及其后30多年的心靈重建史，展現(xiàn)被裹挾進歷史洪流中的小人物的悲歡離合，把一個關(guān)于天災(zāi)人禍的重大主題，演變成一道關(guān)于血緣與親情的人倫難題。一場地震，將每個人的內(nèi)心都震得百孔千瘡，李元妮手心手背都是肉的難以割舍的選擇、寡居多年獨立支撐的艱辛，方登難以擺脫的被遺棄的噩夢，方達和母親內(nèi)心深處的沖突與牽掛等，均能讓親情的作用和價值得到充分彰顯。小人物的生活與生命中蘊藏著最普世、最真切的情感，影片中幾乎每個人都是小人物，即便是曾奔赴唐山參加抗震救災(zāi)的解放軍——方登的養(yǎng)父，影片也未將他塑造為高大全式的英雄，他只是一個慈父，一個面對女兒的傷痛與坎坷無能為力的父親。

二、“不差錢”的主旋律商業(yè)大片

黃金檔期　一枝獨秀

在國際電影市場上，災(zāi)難片需要大量的資金投入，成功的災(zāi)難片理所當然應(yīng)該有豐厚的利潤回饋。作為中國式災(zāi)難片，《唐山大地震》的投資與回報可以用“不差錢”來描述。作為商業(yè)大片，《唐山大地震》的總投資達到1.2億元，由唐山市政府、華誼兄弟和中影集團三方聯(lián)合投資。華誼兄弟和中影集團的投資額分別為5400萬元和600萬元。而唐山市政府以“有償贊助”的方式出資6000萬元，成為了最大的出資方，其中15%作為投資，其余5100萬元為“贊助”，但享有影片50%的利潤。這是政府資本首次為大片“托底”。而政府資本的大規(guī)模介入既使影片的制作“不差錢”，也使這部商業(yè)大片兼具主旋律影片的特質(zhì)。唐山方的制片人姚建國指出：“我們堅持要占有至少50%的股份，成為大股東，這樣才能保證我們在影片中的話語權(quán)，才能保證有我們所需要的‘主旋律’和‘主流價值觀’，我們希望影片既‘主旋律’，又充滿人性、直指人心?！?/p>

影片的主旋律特征主要體現(xiàn)在對于小說的改編上。張翎的小說原作《余震》以旅居加拿大的女作家王小燈為主角，唐山大地震時她父親不幸身亡，她和同胞弟弟一起被壓在水泥板下，只能救起一個人，最后母親選擇救身體虛弱的弟弟。后來王小燈也活了下來，被另外一對在工廠上班的夫妻收養(yǎng)，卻慘遭繼父猥褻。大學畢業(yè)后她去了加拿大，但她對地震中發(fā)生的一切一直無法釋懷。最后，她回到出生地唐山，見到了自己的母親，推開了那扇多年無法推開的窗。而電影的重心從女兒轉(zhuǎn)向了母親李元妮，刪除了女兒在美國接受心理醫(yī)生治療的情節(jié)，加強了兒子去杭州謀生、結(jié)婚生子的內(nèi)容，把小說以女兒為敘述視角改為母親、女兒、兒子三條敘述線索，養(yǎng)父形象也被徹底改變，不僅身份從工廠的財會人員變成更符合那個時代主流形象的軍人，其對養(yǎng)女超越血緣的無私情感也成為片中最為感人的元素之一。經(jīng)過改編之后，與原著相比，影片褪去了“灰色”，增加了更多“暖色”，而這些改編正是為了體現(xiàn)社會主流價值觀。

說《唐山大地震》是一部“不差錢”的主旋律商業(yè)大片，另一層意思是說影片帶來的巨額商業(yè)利潤使投資者“不差錢”?！短粕酱蟮卣稹纷?月22日公映以來，票房成績勢如破竹，創(chuàng)造了中國電影票房的多項新紀錄：單場票房10萬、零點點映票房300萬、首日票房3790萬、單日票房5250萬、3天破億、5天破2億、7天破3億、11天破4億、16天破5億、25天破6億，最終更憑借著6.6億元的總票房成為了中國電影史上新的票房冠軍。

根據(jù)華誼兄弟2009年“招股說明書”中注明的分配方式，《唐山大地震》的發(fā)行總收入在扣除發(fā)行代理費以及返還電影集團制片分公司的投資款和固定投資收益、華誼傳媒投資款、唐山公司15%的投資款后，余額由華誼傳媒和唐山公司平均分配。這意味著，唐山市政府與華誼兄弟將對半分成。

跟許多馮氏電影一樣，《唐山大地震》也是一部在上映之前就開始回收成本的電影，這當然是受益于其頗受詬病的廣告植入。據(jù)統(tǒng)計，全片植入廣告包括劍南春酒、寶馬汽車、卡帕kappa運動服、中國工商銀行、《讀者文摘》、樂百氏礦泉水、中國人壽保險、中聯(lián)重科等。通過廣告植入，該片獲得的現(xiàn)金高達4000萬，若算上相關(guān)的衍生收入，有業(yè)內(nèi)人士估計該項創(chuàng)收或過億。

《唐山大地震》的高票房除了得益于影片自身的獨特定位、題材優(yōu)勢、發(fā)行強勢、名人票房號召力等之外，中國影院與銀幕的快速增長也是一個重要因素，相比2009年底，2010年中國的銀幕數(shù)又多出了近700塊，《唐山大地震》上映時，中國已經(jīng)有5400塊左右的電影銀幕。同時，在《唐山大地震》創(chuàng)下的諸多新紀錄之中有一項是“最低限價新高”，華誼兄弟提高了《唐山大地震》的最低限價，調(diào)整后，北京、上海、廣州A類城市最低票價35元，成都等B類城市最低票價30元，C類城市最低票價25元。這一舉動提高了票價，有助于最終票房的水漲船高。

此外，在檔期的安排上也能看出發(fā)行方的良苦用心，6月11日-7月11日是南非世界杯比賽期間，此時也沒有太吸引人的影片上映，大量觀眾分流到世界杯的賽事觀看上。對于觀影而言，這就形成了一個心理饑餓期。作為發(fā)行方，中影特將原本安排在7月12日上檔的夢工廠系列動畫片《怪物史萊克4》調(diào)整到8月16日，另外一部好萊塢吸金大片——萊昂納多·迪卡普里奧主演的驚悚片《盜夢空間》的檔期也被調(diào)整到了“地震”之后上映，其他大小影片更是紛紛避讓，《唐山大地震》公映的一周前和一周后，即7月16-30日，半個月的時間無一部新片上映，這就確保了《唐山大地震》至少在檔期上絕對“獨孤求敗”。甚至有媒體懷疑《唐山大地震》在半個月時間里一枝獨秀有利用行政手段的嫌疑。

三、高新技術(shù)與精湛藝術(shù)的融合

視覺震撼　細節(jié)真實

作為一部災(zāi)難片，視覺奇觀是其必備的要素，而這離不開高新技術(shù)的支撐。世界領(lǐng)先的娛樂科技公司IMAX計劃與華誼兄弟聯(lián)手推出三部國產(chǎn)IMAX2D電影，其中，《唐山大地震》作為合作中的第一部影片，順理成章地成為了第一部使用IMAX技術(shù)的中國主流商業(yè)電影，這也是IMAX首次在美國之外的國際市場，運用IMAX數(shù)字轉(zhuǎn)換技術(shù)打造的一部影片。IMAX技術(shù)的運用，為《唐山大地震》的營銷與發(fā)行帶來更多的競爭優(yōu)勢，也成為其市場成功的重要保障。

IMAX源自英文“Image Maxium”，即圖像最大化，也叫“大電影格式”，是目前世界上最好的影像系統(tǒng)，它集電影技術(shù)之大成，擁有最大的銀幕、最清晰的圖像、最高的精密度、功率最強的放映設(shè)備以及最高級的六聲道多喇叭音響系統(tǒng)。它采用特殊的70毫米膠片，而一般的電影膠片僅為35毫米，前者的感光面積是后者的10倍，能容納更多的細節(jié)，結(jié)合獨特的IMAX放映技術(shù)，IMAX影片畫面具有無與倫比的高亮度和高清晰度。IMAX的銀幕巨大，面積是一般電視屏幕面積的4500倍，銀幕向觀眾略微傾斜，銀幕寬度一直延伸到觀眾周圍視覺范圍之外。矩形銀幕可高達七八層樓，球形銀幕的直徑可長達30米，讓逼真的圖像呼之欲出，巨大的震撼力驚天動地。觀看影片的觀眾們感覺自己與電影場景渾然一體，能夠獲得與觀看其他各類電影截然不同的身臨其境的感受。因此，IMAX在國外被譽為“電影的終極體驗”?！短粕酱蟮卣稹分谱鱅MAX版本，極大地提升了影片原有的視聽效果，讓觀眾得到更直觀的感受和更觸動內(nèi)心的感覺，影片中的地震場面更震撼，親情故事更細膩。

除了IMAX技術(shù)，高新技術(shù)還體現(xiàn)在片頭地震部分的電腦特技上，這部分特技鏡頭耗資巨大，1.2億投資中的一多半都花在了這個僅4分鐘的特效制作上。如北京視點特藝公司為影片制作了近300個特技鏡頭，耗費3000萬元人民幣，平均每個鏡頭接近10萬元人民幣。為了營造逼真的視覺效果，劇組請來了為電影《指環(huán)王》做特效的新西蘭威塔工作室，請來了為《集結(jié)號》做特效的韓國團隊模擬房屋晃動感的平臺以還原地震場面。為了讓主樓坍塌的場景更加逼真，請來了英國MPC公司，并調(diào)用了軍用設(shè)備。為了保證長鏡頭的真實性和連貫性，從英國引進了MotionControl攝影機（簡稱mcc），這種昂貴設(shè)備可以把機器放置完畢后保持不動，然后一層一層地拍，每次完成一個鏡頭為六層，mcc能保證每一次鏡頭運動的速度、角度和上一次的軌跡完全一模一樣。所以《唐山大地震》中有一些高難度的特效鏡頭，是6次拍攝再把鏡頭合成在一起做出的效果。為了拍這部電影，劇組使用了所有能用到的世界電影工業(yè)技術(shù)中最先進的部分，正是這些高新技術(shù)的運用，讓影片中生離死別的殘酷顯得更直觀，更震撼人心。

盡管影片運用了許多高新技術(shù)，但并未給人帶來虛幻之感，它仍是一部非常接地氣的現(xiàn)實主義藝術(shù)作品，堪稱高新技術(shù)與精湛藝術(shù)的完美融合。

1.作品精湛的藝術(shù)首先表現(xiàn)在其巧妙的構(gòu)思上

在150分鐘內(nèi)展示主人公跨越三十年的人生歷程，創(chuàng)作者擷取一系列具有象征意義的事件并將之串聯(lián)起來：毛澤東逝世、兒子的離鄉(xiāng)打拼、汶川大地震等。這些正是幾代人的集體記憶，因而能讓從“50后”到“90后”等各個年齡層的觀眾都產(chǎn)生強烈的心理共鳴。而對于汶川大地震的直接展現(xiàn)則更體現(xiàn)出創(chuàng)作者的匠心，相對于30多年前的唐山大地震，發(fā)生于2008年5月12日的汶川大地震是中國人內(nèi)心尚未痊愈的傷痛。影片展現(xiàn)的汶川大地震的情節(jié)既是影片故事發(fā)展中一個不可或缺的重要環(huán)節(jié)，那位四川母親為了救援人員的生命安全毅然舍棄親生女兒一條腿的情節(jié)對于方登的內(nèi)心產(chǎn)生了極大的觸動，從而為接下來母女重逢、打開心結(jié)做了有力的鋪墊；同時又與32年前發(fā)生在唐山的那場災(zāi)難遙相呼應(yīng)。汶川大地震發(fā)生后，方登、方達姐弟倆分別從加拿大和杭州出發(fā)趕赴汶川，與那些曾經(jīng)經(jīng)歷過地震災(zāi)難的唐山人民一起自發(fā)地支援災(zāi)區(qū)，這些直接取材于真實的現(xiàn)實生活的情節(jié)之中所包含的珍惜生命、知恩感恩、博愛無私的主流價值觀如涓涓細流般滋潤著觀眾的心田。

2.影片精湛的藝術(shù)還體現(xiàn)在細節(jié)的真實上

為了復(fù)原32年來的歷史記憶，影片在細節(jié)上頗為用心，盡管有更細心的觀眾在影片中挑出了一些跟歷史不符的“穿幫”之處，但瑕不掩瑜，影片的創(chuàng)作者們在細節(jié)真實上所付出的努力仍是打動觀眾的原因之一。電影里所有的生活道具都是從不同家庭搜集而來，寫字臺、立柜、電視、藤椅、門簾、窗簾、床單、枕巾、梳妝臺、臺燈、甚至桌子上擺放的一個小物件，大都力求還原當年的模樣。這些細節(jié)在觀影過程中對于激發(fā)觀眾強烈的情感共鳴是不無裨益的。

3.演員的出色表演也是作品精湛的藝術(shù)不可或缺的組成部分

《唐山大地震》擁有十分豪華搶眼的演員陣容，徐帆、陳道明、李晨、張靜初等國內(nèi)一線演員擔綱主演，陳瑾、張國強、呂中等著名演員司職配角，無論是主演還是配角，演員們的表演都不乏可圈可點之處，這也是影片成功的保障。

作為2010年度華語電影的票房冠軍，《唐山大地震》是一部既叫座又叫好的真正實現(xiàn)了雙贏的電影佳作，這主要得益于創(chuàng)作者兼容并蓄的電影創(chuàng)作策略。在影片定位上，創(chuàng)作者將東方倫理融入災(zāi)難片的創(chuàng)作，用充滿善意與暖意的親情來撫慰被災(zāi)難重創(chuàng)的心靈；在商業(yè)運作上，作為一部由政府、國家電影制片機構(gòu)與民營影視公司、海外制片公司共同完成的作品，整合了政府資本和民營資本，也打破了商業(yè)電影與主旋律電影之間的壁壘；在電影技術(shù)上，廣泛吸納世界電影工業(yè)中的先進技術(shù)，并與作品精湛的藝術(shù)構(gòu)思、細節(jié)展現(xiàn)以及演員的精彩演繹完美融合。正是這些主動跨越電影固定類型和單一功能的創(chuàng)作策略，成就了《唐山大地震》的傳奇?！短粕酱蟮卣稹返某晒?jīng)驗對于中國電影未來的發(fā)展無疑是有借鑒意義的。

（中南大學文學院　蘇曉芳　執(zhí)筆）