三、基督教藝術(shù)文化

1.繪畫藝術(shù)

早期基督教曾禁止象征性造型藝術(shù)，以免犯崇拜偶像之忌。但隨著基督教思想與異教民族文化的溝通和融合，基督教逐漸改變了對(duì)造型藝術(shù)的保守態(tài)度，于是最早的基督教繪畫藝術(shù)作品應(yīng)運(yùn)而生。拉斐爾、達(dá)·芬奇和米開朗基羅等人涉及基督教主題的繪畫、雕塑珍品更為西方文化寶庫(kù)增添了奇光異彩。文藝復(fù)興以來，歐洲文化傳統(tǒng)中的神本主義逐漸向人本主義轉(zhuǎn)變，人文主義藝術(shù)家在創(chuàng)作形式上雖然開始放棄中世紀(jì)那種象征、超脫、空靈的繪畫手法，在繪畫內(nèi)容上仍然采用大量基督教題材。不過在其中貫注了世俗精神。他們利用宗教題材來表達(dá)宗教或世俗主題，體現(xiàn)自然主義和現(xiàn)實(shí)主義的藝術(shù)風(fēng)格及審美情趣。在這方面拉斐爾的《西斯廷圣母》、達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》以及米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》都堪稱典范。

2.雕塑藝術(shù)

與繪畫藝術(shù)相映成輝的還有雕塑藝術(shù)，在中世紀(jì)除了圣像雕塑外，大量的作品是作為教堂的裝飾性浮雕。這些作品構(gòu)圖考究，主題突出，形象生動(dòng)，人物逼真，具有耐人尋味的宗教意蘊(yùn)和永恒不朽的藝術(shù)價(jià)值。

到了文藝復(fù)興時(shí)期，以《圣經(jīng)》為題材的雕塑作品不斷增加，在意大利取得了最輝煌的成就。米開朗基羅曾稱贊貝爾蒂在佛羅倫薩洗禮堂兩扇門扉上的浮雕組畫《以撒的犧牲》和《約瑟救災(zāi)》:“它們是如此完美，作為天國(guó)的大門也當(dāng)之無愧?！倍组_朗基羅自己則把文藝復(fù)興式雕塑藝術(shù)推到了頂峰。代表米開朗基羅雕塑風(fēng)格最高成就的作品有充滿悲劇情感的美麗的大理石雕像《哀悼基督》(見圖6.13)、威嚴(yán)的《摩西》和英勇的《大衛(wèi)》三座大型雕像。它們不僅使創(chuàng)作者名垂千古，也為后人留下了寶貴的財(cái)富。文藝復(fù)興時(shí)期，人們通過雕刻和繪畫等藝術(shù)體現(xiàn)人文主義的理想，此時(shí)的藝術(shù)不再像中世紀(jì)前期那樣只熱衷于表達(dá)完美的永恒的彼岸世界的幻景，而是轉(zhuǎn)向了現(xiàn)實(shí)生活。正因?yàn)槿绱?，基督教繪畫、雕塑藝術(shù)獲得了新生。

圖6.13　米開朗基羅《哀悼基督》

在早期基督教時(shí)期，雕塑藝術(shù)主要表現(xiàn)在石棺上的浮雕技藝，最有名的是《兩兄弟》雕像。另外，保存圣徒遺骨、遺物的象牙或貴重金屬制成的容器上也有圖案和圣經(jīng)人物的雕刻。在拜占庭藝術(shù)時(shí)代，主要表現(xiàn)在木板浮雕。圣撒比拿教堂的著名雕花大門和東正教的圣像屏風(fēng)都是拜占庭藝術(shù)的代表作。拉文納東正教洗禮堂墻上有16面石膏彩塑，是5世紀(jì)后期作品。