我記得在很多年以前我去觀看一個中日兒童畫的展覽,一進展廳,就發(fā)現(xiàn)了兩種截然不同的氣息:中方的兒童畫每一幅都是“精心之作”,畫面繁復(fù)、構(gòu)圖飽滿、色彩艷麗,甚至可以說很“完美”,可以推測這些畫得到了老師極盡所能的輔導(dǎo)。反觀日方的兒童畫,似乎都是那么漫不經(jīng)心,非常隨意,細看之下卻讓人覺得質(zhì)樸、真實。日本人素以嚴(yán)謹(jǐn)、認(rèn)真聞名,他們的兒童畫為何這樣隨意呢?難道是他們不認(rèn)真?為什么我們的兒童畫是那么“完美”?這個“完美”中缺少了什么?

這個對比讓我很受觸動,我覺得兒童畫就應(yīng)該是像日本那樣的。兒童以兒童的方式成長,兒童畫就像兒童那樣天真、質(zhì)樸、純真,而不是像成人那樣造作、雕琢、刻意。不僅是日本的兒童畫,其他很多西方國家的兒童畫也是這樣率性而隨意的。我們從畫面中看到的不同不是中國孩子和外國孩子在思維上或者繪畫能力上有什么不同,而是不同國家對兒童美術(shù)的觀念不同、教育方法不同所導(dǎo)致的。國內(nèi)許多美術(shù)老師和家長認(rèn)為孩子天生不會畫畫,一定要“教會”孩子畫畫。而日本和其他一些國家的美術(shù)教育觀點正好相反,認(rèn)為孩子天生就會畫畫,因為繪畫是孩子的一種游戲、一種表達、一種宣泄,老師的作用是保護和引導(dǎo)孩子這種自然的表達潛能,然后慢慢過渡到技能、技巧。美術(shù)不是“教”的,而是因勢利導(dǎo)的,以啟發(fā)孩子繪畫的興趣和更大的潛能。