一、學習服裝畫的意義

服裝本身是一門永恒變化的藝術。奧斯卡·威爾德曾經(jīng)說過：“服裝如此丑陋不堪，我們不得不每6個月就更換?！钡钦沁@種不斷演化，對舊潮流的不斷改造和創(chuàng)新，才使得服裝業(yè)如此令人激動和富有魅力，也因此造就了大批的服裝界的設計人才。

要想成為走在世界前沿的服裝設計師，除了具備對時尚的感悟，對色彩的敏感以及對服裝制作工藝的熟悉之外，畫一張好的服裝畫似乎是這一切實現(xiàn)的基礎。

《服裝畫技法》這本書旨在幫助那些初學設計的學生以及對這個迷人的服裝世界感興趣的人。本書按照大學服裝課程的基本教學模式，指導大家完成服裝畫繪制的每一個過程，為大家揭開服裝畫的神秘面紗。

那么要想學好服裝畫，大家應該具備怎樣的基礎呢？

我們都知道，服裝畫創(chuàng)作是指設計師在捕捉到靈感之后，應實際市場需要，用他們的手和筆將符合服飾潮流的感受表達出來。由于是把預想的著裝后的情形畫出來，所以，必須能表現(xiàn)出著裝后的姿態(tài)和感覺，也必須有真實感和立體感。至于如何表現(xiàn)真實感，通常有下列方式：

1.多觀察周圍事物的細節(jié)，訓練自己敏銳的洞察力；

2.通過速寫訓練來熟練掌握人體的自然形態(tài)及動態(tài)；

3.掌握一定的解剖學知識,了解人體的構造；

4.了解每種面料的特性，掌握表現(xiàn)各種面料質(zhì)感的技法；

5.了解服裝的結構及制作工藝。