開班會(huì)的意義

美育能促使人和諧地發(fā)展，培養(yǎng)正確的審美觀和欣賞美的能力，豐富人的心靈和感受，把人引向道德凈化和人格提升的境界，所謂“移風(fēng)易俗，莫善于樂”。藝術(shù)美是美的集中表現(xiàn)形態(tài)，是審美教育的重要內(nèi)容，它對提高學(xué)生欣賞和創(chuàng)造美的能力、培養(yǎng)進(jìn)步的審美理想具有重要意義，因此，了解繪畫、音樂、雕塑等藝術(shù)基本知識(shí)十分必要。

相關(guān)班會(huì)示例

美是什么

一、班會(huì)目的

通過形象的方式加深學(xué)生對自然美、社會(huì)美和藝術(shù)美的感受和理解，培養(yǎng)審美能力，體驗(yàn)美的存在，塑造美的心靈與美的人生。

二、班會(huì)方式

戶外活動(dòng)(利用春游、秋游時(shí)間，在自然環(huán)境中切身感受美的存在，和學(xué)生的歌唱、舞蹈、繪畫、書法表演等藝術(shù)形式適當(dāng)結(jié)合)或室內(nèi)活動(dòng)(運(yùn)用多媒體手段豐富對美的感知)。

三、班會(huì)過程

1開場白

生活中，同學(xué)們都很愛美，追求美，那么，美到底是什么呢?名山大川的自然美景、優(yōu)美動(dòng)聽的音樂、金碧輝煌的壁畫、外表衣著的美麗，都能給人帶來美感。我們應(yīng)該怎樣認(rèn)識(shí)美，讓美來陶冶我們的情操，豐富我們的人生，升華我們的靈魂呢?

先來欣賞一段畫面：(室內(nèi)多媒體或VCD展示)

(優(yōu)美的九寨溝自然風(fēng)光、悅耳的鋼琴演奏聲、舞臺(tái)上獨(dú)舞《雀之靈》的演員、時(shí)裝表演、多姿多彩的敦煌壁畫、筆走龍蛇的書法表演……)

2自由發(fā)言

我心目中的美有哪些表現(xiàn)?

同學(xué)們可各抒己見，從自然美、藝術(shù)美、社會(huì)美等不同角度自由講述自己的看法。

3舞蹈、器樂、歌唱、話劇表演

①擅長各類藝術(shù)的同學(xué)進(jìn)行表演，給大家形象直觀的認(rèn)識(shí)。

認(rèn)識(shí)音樂美、舞蹈美、繪畫等藝術(shù)美。

②《雷雨》片段或其他名劇片段。

認(rèn)識(shí)文學(xué)美、人情美。戲劇是綜合藝術(shù)，有利于從多角度分析。

4熱點(diǎn)聚焦

①美的外貌與美的心靈哪個(gè)更為重要?美與善的關(guān)系是怎樣的?

②怎樣評(píng)價(jià)選美比賽?怎樣看待明星崇拜?

從社會(huì)美的角度評(píng)價(jià)、思考。

5結(jié)束語

“生活中不是缺乏美，而是缺乏發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”善于在生活中發(fā)現(xiàn)美、感受美，接受美的陶冶和熏陶，會(huì)使我們的人生更有境界和意義?！傍B美在羽毛，人美在心靈。”正確對待崇尚美、追求美的現(xiàn)象，注意把外在美與內(nèi)在美結(jié)合起來。

用心寫下你對美的體會(huì)和感受，點(diǎn)點(diǎn)滴滴匯集起來，將是一筆無比的財(cái)富，不斷鼓勵(lì)自己塑造美的心靈，美的人生。

繪畫藝術(shù)欣賞

繪畫的兩大體系

1歐洲油畫

油畫藝術(shù)可以說是世界繪畫藝術(shù)中最有影響的畫種。油畫是以油為調(diào)和劑，調(diào)和顏料在經(jīng)過制作的不吸油的平面上描繪而成的繪畫。其特點(diǎn)是顏料色彩豐富鮮艷，能夠充分表現(xiàn)物體的質(zhì)感、量感，能夠傳達(dá)物象所處空間的光線、色調(diào)和氣氛，使描繪對象顯得逼真可信，具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力。

2中國水墨畫(中國畫)

中國畫是中國傳統(tǒng)繪畫的統(tǒng)稱。從廣義上說，中國畫包括中國傳統(tǒng)繪畫的各種類別，通常所說的中國畫是指以水為調(diào)和劑、以墨為主要顏料的一類，又稱“水墨畫”“彩墨畫”。中國畫表現(xiàn)出變化無窮的線條情趣，以墨代色則表現(xiàn)了中國畫獨(dú)具特色的豐富藝術(shù)表現(xiàn)力。

繪畫的種類

繪畫種類繁多，范圍廣泛。從體系上劃分為東方繪畫、西方繪畫；從使用材料、工具和技法劃分為中國畫、油畫、素描、版畫、壁畫、水彩、水粉畫、粉筆畫；從題材內(nèi)容劃分為肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、歷史畫、宗教畫、動(dòng)物畫等；從作品形式的不同劃分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

繪畫的藝術(shù)語言

線條、形體、色彩、色調(diào)、動(dòng)感、筆墨(筆觸)。

油畫與國畫的區(qū)別

除了工具、材料、表現(xiàn)主題的一般區(qū)別外，概括地講，中國繪畫注重意境，西方繪畫則強(qiáng)調(diào)形似；中國繪畫重表現(xiàn)、重情感，西方繪畫則重再現(xiàn)、重理性；中國繪畫以線條作為主要造型手段，西方繪畫則主要是由光和色來表現(xiàn)物象；中國繪畫不受空間和時(shí)間的局限，西方繪畫則嚴(yán)格遵守空間和時(shí)間的界限?？傊?，西方繪畫注重再現(xiàn)與寫實(shí)，同中國繪畫注重表現(xiàn)與寫意，形成鮮明差異。

繪畫藝術(shù)欣賞方法

（1）了解作品的時(shí)代特征、作品產(chǎn)生的原因、背景，領(lǐng)悟作品的意蘊(yùn)以及作品的結(jié)構(gòu)、形式的特點(diǎn)，達(dá)到與作品在感情上的交流。

（2）注意積累文化史和藝術(shù)發(fā)展史的知識(shí)，力求把握繪畫史的發(fā)展脈絡(luò)，把握代表作品的特征，從而獲得一些賞析繪畫的標(biāo)尺。

（3）多看和思考畫作，并注意在生活中觀察物體與景色，從而培養(yǎng)和提高對藝術(shù)形式的感覺，逐步具備對繪畫藝術(shù)語言的感受力。

（4）尊重自我感受，尊重自己對畫作的直覺，在畫作面前馳騁自己的聯(lián)想和想象，達(dá)到心曠神怡的最佳審美境界。

雕塑藝術(shù)欣賞

雕塑藝術(shù)有“凝固的舞蹈”之稱?！暗瘛笔恰皽p”，以削、刻、鑿等方法將不需要的部分去除，“塑”是“加”，將材料通過堆積、澆注、揉捏等方式塑造成為立體的形象。根據(jù)雕塑的藝術(shù)手法和制作方式的不同，雕塑一般分為圓雕、浮雕和透雕。雕塑的樣式主要有頭像、胸像、半身像、全身像和群像等。從雕塑的功用來說，主要分為紀(jì)念性雕塑、建筑裝飾雕塑、城市園林雕塑等。

雕塑藝術(shù)的特點(diǎn)

1雕塑是三維空間的藝術(shù)，根本特點(diǎn)是立體造型。

2雕塑是“詩”，適于抒情，宜于象征，要求概括集中，以少勝多。

3雕塑立于通衢大道，帶有“強(qiáng)迫性”，使人非看不可。

4雕塑既是古老的藝術(shù)，又是現(xiàn)代化的藝術(shù)。雕塑最常見的表現(xiàn)形式是圓雕和浮雕。

欣賞雕塑的方法

1雕塑藝術(shù)的體積

雕塑藝術(shù)是體積的藝術(shù)、體積的美、體積的感受，紙張也有三維，即長、寬、高，但沒有體積的感覺。雕塑要用體積的語言、體積的分量、體積本身的美來感動(dòng)人。讓人感覺到體積的美，感覺到三維空間的美，也就是體積的感覺。雕塑有別于其他藝術(shù)的就是空間力量。

2雕塑藝術(shù)的韻律

任何雕塑都不僅僅是具體的人或具體事物的模仿，而更主要的是通過強(qiáng)有力的體積的感覺給人一種特殊的激勵(lì)感、一種韻律、一種分量。欣賞要注意體積的互相轉(zhuǎn)換、互相關(guān)系，形成某種特殊的韻律，這是雕塑的基本語言。

3雕塑藝術(shù)的影像

遠(yuǎn)遠(yuǎn)地、特別在夜光下，看到雕塑立體的基本輪廓，給人印象很深。大庭廣眾面前這樣的雕像，特別在光線變化多時(shí)，細(xì)節(jié)一般不容易看到，而主要會(huì)被大的輪廓吸引或感動(dòng)，這是給人產(chǎn)生深刻印象的突出的特點(diǎn)，所以雕塑很注重影像。

4雕塑藝術(shù)的主題

任何藝術(shù)都要有中心，有主次安排，關(guān)鍵的地方要明顯地表現(xiàn)。繪畫當(dāng)中為了突出強(qiáng)調(diào)的部分，多用紅色、白色等，就是素描也要用強(qiáng)烈的線條，明暗對比，來強(qiáng)調(diào)主要部分。雕塑不以顏色強(qiáng)調(diào)，而用體積組織雕塑的突出點(diǎn)。如米開朗琪羅《掙扎的奴隸》沖擊力強(qiáng)勁的三角形體、埃及法老的頭部、中國佛像手勢的位置等均是如此。

音樂藝術(shù)欣賞

音樂藝術(shù)的特征

音樂以在時(shí)間上流動(dòng)的音響為物質(zhì)手段，表現(xiàn)人的審美感受，從而形成一定的“音樂形象”。音樂的物質(zhì)手段是音響，它必須按照一定規(guī)律組合和運(yùn)動(dòng)才能構(gòu)成“音樂語言”?！扒閯?dòng)于中，故形于聲，聲成文，謂之音”。音樂語言的主要因素是音量、音色、拍子、節(jié)奏、和聲、旋律等。音樂一般分為聲樂和器樂兩種基本形式。聲樂用人的聲音結(jié)合語調(diào)作為表現(xiàn)手段，成為歌唱藝術(shù)。器樂一般分為弦樂、管樂和打擊樂等，它們除了作為聲樂的伴奏，也是獨(dú)立的音樂形式。器樂沒有語言藝術(shù)因素，藝術(shù)境界更加廣闊，電子樂器的大量產(chǎn)生擴(kuò)大了器樂的表現(xiàn)能力。聲樂或器樂都具有強(qiáng)烈的時(shí)代性，帶有突出的民族色彩。

豐富的音樂色彩

聽到一些柔和的音響，就似乎能看到嫩綠、淺藍(lán)之類的柔和色彩，產(chǎn)生一種溫暖的感覺；聽到一些低沉、渾濁的音響時(shí)，就似乎能看到深黑、灰綠之類的暗淡色彩，產(chǎn)生一種陰冷的感覺。為什么音樂能引起我們除聽覺外的其他各種感覺?為什么音樂能具有震撼人的內(nèi)心世界的極其豐富的表現(xiàn)力?

這種奧妙來自于音樂通過“通感”和“比擬”這兩座橋梁，把人的感覺心靈與大千世界緊密聯(lián)系在一起?！巴ǜ小笔侵赣捎凇皸l件反射”所形成的各種感覺相通的現(xiàn)象。由于“通感”人們才產(chǎn)生了領(lǐng)域廣闊的“類比聯(lián)想”。正是由于有了這種復(fù)雜微妙的聯(lián)系，才產(chǎn)生了“綠肥紅瘦”“紅杏枝頭春意鬧”等美妙的詩句，才使得人們感覺到紅色的熱烈激動(dòng)、綠色的安詳寧靜、橙色的溫暖愉快，才使得人們在聽音樂時(shí)，非聽覺的感覺領(lǐng)域也隨之興奮，從而完成了對音樂形象的整體感受。

貝多芬在《第五(命運(yùn))交響曲》中用節(jié)奏性短促、和聲式的“命運(yùn)主題”來比擬“命運(yùn)在敲門”，概括了黑暗勢力對人們追求光明、追求幸福生活的挑釁、壓迫和阻礙。二胡曲《空山鳥語》用輕快、跳躍的音調(diào)來表現(xiàn)空山鳥語，它還包含著活潑、清新的氣氛，熱愛大自然、熱愛生活的情緒等。

其實(shí)，在音樂和顏色之間還有一個(gè)更重要的媒介——情感，或者說是心理反應(yīng)。柔和的音調(diào)與柔和的色彩在人們心中引起的心理反應(yīng)和情感是一樣的。這就是格式塔心理學(xué)所說的，人的內(nèi)心結(jié)構(gòu)與外在自然中的形式(如聲音、形象、色彩等)有一種同質(zhì)同構(gòu)、異質(zhì)同構(gòu)的對應(yīng)關(guān)系。

所以，人們干脆就認(rèn)為音樂本身也有豐富的色彩。有宏偉瑰麗的，有秀麗細(xì)膩的，有濃艷豐富的，有淡雅潔凈的；有風(fēng)格色彩、和聲色彩、地方色彩和民族色彩等等。有趣的是，隨著科學(xué)的進(jìn)步，音樂與顏色的結(jié)合更加親密也更加巧妙了。激光已榮耀地?fù)?dān)任了音樂的伙伴，現(xiàn)代都市的娛樂場所、電視臺(tái)、影視圖案都運(yùn)用了這一現(xiàn)代音樂手段。

如何欣賞音樂

音樂是一門古老而常新的藝術(shù)，它深刻而全面地影響著人們的精神狀態(tài)和生活品質(zhì)。幾乎每個(gè)人都喜歡音樂，音樂在整個(gè)人類文化中的地位以及它所承擔(dān)的文化使命是非常重要的。

音樂一般分為通俗流行音樂和莊重高雅的音樂。所謂高雅音樂，一般是指在歷史上曾流行過的音樂作品，通過時(shí)間的篩選，保存下來的作品成為人類文化的經(jīng)典。歐洲傳統(tǒng)音樂有很悠久的歷史，在19世紀(jì)前后達(dá)到了輝煌高峰。中國傳統(tǒng)音樂是華夏文化的體現(xiàn)，特別強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作的風(fēng)骨與神貌，注重人與自然的交往，追求情感與倫理的結(jié)合，推崇藝術(shù)表現(xiàn)的蘊(yùn)蓄委婉，關(guān)注藝術(shù)形象的協(xié)調(diào)、簡約與適度。這種傳統(tǒng)精神在音樂中呈現(xiàn)為內(nèi)涵的深厚、表達(dá)的深刻和情境的深遠(yuǎn)。

如何進(jìn)入純粹音樂的藝術(shù)殿堂呢?在聽音樂時(shí)，要感受音樂情緒，可以自由想象。傾聽音樂首先要懂得音樂語言，旋律是音樂的靈魂，節(jié)奏是音樂的活力，音色是音樂的服飾，和聲和復(fù)調(diào)是定型劑，調(diào)式體現(xiàn)樂曲的風(fēng)格。了解這些音樂語言，有利于欣賞音樂，也是傾聽音樂的基本條件。

傾聽音樂還需把握音樂形象和音樂內(nèi)涵。音樂形象是抽象的，帶有濃厚的主觀性，正因?yàn)檫@樣，人在音樂中體會(huì)的精神自由是所有藝術(shù)中最大的。如人們在欣賞小提琴協(xié)奏曲《梁祝》時(shí)所產(chǎn)生的音樂形象，與觀看戲曲中的梁山伯與祝英臺(tái)的形象便有所不同。同時(shí)，欣賞者的世界觀、生活經(jīng)歷、趣味、習(xí)慣、修養(yǎng)千差萬別，這些都直接影響各人對音樂形象的把握。一部音樂作品，有它特定的內(nèi)涵，表達(dá)特定的情感。欣賞音樂，必須多傾聽多體會(huì)。

著名音樂家簡介

1貝多芬(1770—1827)

貝多芬1770年12月16日生于德國萊茵河畔德小城波恩。貝多芬自幼便已顯露出他的音樂天才，12歲時(shí)，他已經(jīng)能夠自如地演奏，而且擔(dān)任了管風(fēng)琴師聶費(fèi)的助手，13歲貝多芬正式成為一名職業(yè)音樂家。他曾寫道：“在藝術(shù)界里，如同在一切偉大的創(chuàng)造里一樣，自由前進(jìn)就是目標(biāo)。”他的創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)了這些誓言。創(chuàng)作出了許多不朽的篇章，實(shí)現(xiàn)了他的“通過苦難——走向歡樂；通過斗爭——走向勝利”的理想。這集中地表現(xiàn)在他的《小提琴協(xié)奏曲》《第四鋼琴協(xié)奏曲》《第五鋼琴協(xié)奏曲》等作品里，特別是《第九交響曲》宣告了貝多芬的理想——全人類的團(tuán)結(jié)友愛。他的九部交響曲可以比作一篇完整的大型交響敘事詩——描寫英雄生活的長篇史詩，是世界文化遺產(chǎn)中重要的一部分。

2李斯特(1811—1886)

李斯特帶給歐洲人的第一印象就是他已臻化境的鋼琴技巧，后來更將才能發(fā)揮到各種事業(yè)上——既是指揮家，也是作曲家、批評(píng)家、作家、紈绔子弟、神父、教師、音樂家的表率，到最后更是“樂壇的大家長”。他的音樂思想著實(shí)慧黠，在音樂史上首屈一指。李斯特是企圖讓鋼琴“管弦樂化”的第一人，不論在動(dòng)感或色調(diào)上，都有顯著的成績。李斯特另一個(gè)貢獻(xiàn)則是主題變化的觀念。李斯特是制造旋律的圣手，他的音樂大膽而絢麗。他的作品栩栩如生，立意驚世駭俗。作品有《浮士德交響曲》《但丁交響曲》《死之舞》等。

3莫扎特(1756—1791)

莫扎特是一位杰出的奧地利作曲家，出身于一個(gè)宮廷樂師家里。他從少年時(shí)代就展現(xiàn)出杰出的音樂才能，一生作品極其豐富。他創(chuàng)作的最重要領(lǐng)域是歌劇，共22部，另一重要?jiǎng)?chuàng)作部分是交響樂，共45部。他的音樂創(chuàng)作既繼承和發(fā)展了海頓等前輩的成果，又對后來的貝多芬等人的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響。

莫扎特是公認(rèn)的偉大的音樂天才。3歲開始彈琴，6歲開始作曲，8歲寫下了第一部交響樂，11歲便完成了他的第一部歌劇，14歲時(shí)指揮樂隊(duì)演出了該歌劇。盡管莫扎特的一生充滿坎坷和艱辛，但他的音樂始終給人帶來的是真正的純美。羅曼·羅蘭為他作出了如下評(píng)價(jià)：“在莫扎特那里，音樂是生活和諧的表達(dá)。他的音樂，無論看起來如何，總是指向心靈而非智力，并且始終在表達(dá)情感或激情，但絕無令人不快或唐突的激情?！弊髌酚懈鑴　顿M(fèi)加羅的婚禮》《唐·璜》《魔笛》，交響樂《降E調(diào)第39號(hào)交響曲》《帝王》，協(xié)奏曲《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲第四號(hào)》《弦樂四重奏(狩獵)》等。

4肖邦(1810—1849)

偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，7歲寫了《波蘭舞曲》，8歲登臺(tái)演出，不滿12歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。后半生正值波蘭亡國，在國外度過，創(chuàng)作了很多具有愛國主義思想的鋼琴作品，以此抒發(fā)自己的思鄉(xiāng)情、亡國恨。其中有與波蘭民族解放斗爭相聯(lián)系的英雄性作品，如《第一敘事曲》《降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲》等；有充滿愛國熱情的戰(zhàn)斗性作品，如《革命練習(xí)曲》《B小調(diào)諧謔曲》等；有哀慟祖國命運(yùn)的悲劇性作品，如《降B小調(diào)奏鳴曲》等；還有懷念祖國、思念親人的幻想性作品，如不少夜曲與幻想曲。肖邦一生不離鋼琴，所有創(chuàng)作幾乎都是鋼琴曲，被稱為“鋼琴詩人”。他在國外經(jīng)常為同胞募捐演出，為貴族演出卻很勉強(qiáng)。1837年嚴(yán)詞拒絕沙俄授予他的“俄國皇帝陛下首席鋼琴家”的職位。舒曼稱他的音樂像“藏在花叢中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波蘭不會(huì)亡?！蓖砟晟罘浅９录牛纯嗟刈苑Q是“遠(yuǎn)離母親的波蘭孤兒”，臨終囑咐親人把自己的心臟運(yùn)回祖國。

5華彥鈞(1893—1950)

阿炳，原名華彥鈞，阿炳是他的小名。阿炳20多歲時(shí)，雙眼相繼失明，從此，人家便叫他瞎子阿炳。

他在黑暗、貧困中掙扎了幾十年，他對痛苦生活的感受，通過他的音樂反映出來，沒有因?yàn)樯钇D難困苦而潦倒、庸俗，相反，他的音樂透露出一種來自人民底層的健康而深沉的氣息。阿炳用他的生命凝成了《二泉映月》等不朽作品，阿炳共留下《二泉映月》《聽松》《寒春風(fēng)曲》等三首二胡作品和《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》等三首琵琶作品。其中《二泉映月》獲20世紀(jì)華人經(jīng)典音樂作品獎(jiǎng)，音樂委婉流暢，意境深邃，情調(diào)悲愴，表達(dá)了對辛酸現(xiàn)實(shí)生活的沉思，寄托了對生活的熱愛和憧憬，具有強(qiáng)烈的感染力，流傳甚廣。

名人名言集錦

音樂教育除了非常注重道德和社會(huì)目的外，必須把美的東西作為自己的目的來探索，把人教育成美和善的。

——柏拉圖

音樂是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示。

——貝多芬

生活的苦難壓不垮我。我心中的歡樂不是我自己的，我把歡樂注進(jìn)音樂，為的是讓全世界感到歡樂。

——莫扎特

雕刻無須獨(dú)創(chuàng)，它需要的是生命。

——羅丹

色彩能夠說出所有的語言。

——阿狄生

杰出的藝術(shù)家懷有的任何心思，都有本事透過一塊大理石表現(xiàn)無遺。

——米開朗琪羅

美是藝術(shù)的最高原理，同時(shí)也是最高的目的。

——歌德

藝術(shù)是高尚情操的宣泄。

——穆爾

藝術(shù)是一種享受，一切享受中最迷人的享受。

——羅曼·羅蘭

藝術(shù)的偉大意義，基本上在于它能顯示人的真正感情、內(nèi)心生活的奧秘和熱情的世界。

——羅曼·羅蘭

藝術(shù)的目的不是要去表現(xiàn)事物的外貌，而是要去表現(xiàn)事物的內(nèi)在意義。

——亞里士多德

藝術(shù)在人們看了其作品并忘懷時(shí)，才會(huì)受到贊美，而且，這才是真實(shí)的藝術(shù)。

——萊辛